Cum a fost la Art’sCool Summer Concert

Standard
Cum a fost la Art’sCool Summer Concert
19787331_2350624838495215_4860258645411303293_o

Corul Art’sCool, bucurându-se de un concert reușit

Acum că vine perioada concediilor iar vremea e din ce în ce mai caldă, am ales să vă povestesc la rece (pam pam) despre ce a marcat pentru mine începutul verii. Sunt Adrian Chețan, una din vocile Art’sCool (atât în calitate de corist, cât și ca PR) și am să vă povestesc puţin despre mândrul concert de vară al Art’sCool.

Încăperea plină, zumzetul vocalizelor şi nerăbdarea caracterizează începutul oricărui concert al şcolii. Ajuns la o nouă ediţie, Art’sCool Summer Concert s-a desfăşurat în data de 22 iunie în Karolina Pub & Terrace, loc şi moment oportun pentru petrecerea unei seri de vară, marcând reuşitele unui nou an de studiu în cadrul şcolii, precum şi debutul concertistic al noilor cursanţi.

Muzica 100% live, râsetele, lumina colorată, precum şi atmosfera estivală sunt doar 3 din ingredientele ce au făcut seara un adevărat succes în rândul spectatorilor. Dacă e să vorbim de muncă, piesele s-au studiat şi repetat cu seriozitate. Ca de fiecare dată, soliştii au dat totul din ei, iar asta s-a văzut pe scenă. Cu fiecare concert Art’sCool, relaţia artist-public devine din ce în ce mai puternică, iar profesionalismul atinge de fiecare dată noi cote. Personal, consider că orice iubitor clujean de muzică trebuie să participe la un concert Art’sCool, pentru a vedea că muzica e aici, în cursanţii Art’sCool, că e puternică, înfloreşte pe an ce trece şi e hotarâtă să stea.

19693382_2350611918496507_324069597531143419_o.jpg

„Love On The Brain”, în interpretarea Siminei, acompaniată de Anca & Tünde

Setlist-ul a fost, ca deobicei, unul variat, asemenea cursanţilor noştri, oameni cu diferite ocupaţii, background-uri, dar toţi la fel de frumoşi şi determinaţi să schimbe lumea prin muzică. Astfel, vocile, acompaniate de instrumentişti, s-au dezlănţuit pe piesele unor artişti şi trupe precum Ed Sheeran, Rihanna, Rag’n’Bone Man, Leonard Cohen, Lady Gaga, Foreigner, Demi Lovato, Taylor Swift, Sia, Ozzy Osbourne & Lita Ford, Etta James sau Journey.

Unii emoţionaţi, alţii foarte siguri pe ei, toţi interpreţii au făcut o impresie excepţională şi s-au simţit bine atât ei, cât şi cei care i-au ascultat şi aplaudat după fiecare cântec; asta îmi place mie cel mai mult la concertele Art’sCool. Oamenii sunt mereu cu zâmbetul pe buze, toţi se încurajează şi felicită reciproc, iar un interpret începător se prezintă în faţa publicului cu aceeaşi valoare a unuia care are mai mulţi ani de muzică în spate. Elitismul muzical şi critica neconstructivă sunt departe de valorile Art’s Cool.

19800938_2350612985163067_8349060289269944484_o.jpg

Marius & Maria interpretează „Cinder & Smoke”, acompaniați de Ștefan la cajon, Teodora Ungureanu la pian și Teodora Bârla la chitară

Concertul s-a terminat cu o frumoasă interpretare a piesei I Wanna Know What Love Is unde Aminda a fost acompaniată şi armonizată de toţi cursanţii, creând un val cu adevărat electric, ce a marcat finalul unei seri de succes.

Cum tot ceea ce v-am împărtăşit până acum e un simplu punct de vedere, am decis să cer şi opinia altor persoane prezente la concert, fie ei interpreţi sau public. Printre acestea se află şi următoarele, care sper să vă convingă că Art’sCool nu e doar o şcoală de muzică, ci un grup, o entitate, o stare de spirit ce dezinhibă, creşte şi desăvârşeşte pe oricine intră în contact cu ea:

Simina (cursantă): „Art’sCool Summer Concert a fost primul meu concert. Pentru mine a fost fascinant să observ cât de bine şi safe m-am simţit pe scenă cu colegii mei. Am reuşit să uit de emoţii. M-am concentrat pe tehnică şi pe ce învăţasem şi mai bine decât o făceam la repetiţii.”

Marius (cursant): „Pentru mine asta a fost prima experiență în calitate de voce principală. Interesantă, inedită, înfricoșătoare. Do I want more? Hell yeah!”

Laura (cursantă): „M-a surprins numărul persoanelor care au venit. Ne-au susţinut şi i-am simţit foarte apropiaţi de noi, cei care cântăm. Nu am simţit emoţiile aşa de tare cum le simţeam de obicei. :)”

Bogdan (cursant): „Pentru mine, Summer Concert a reprezentat momentul în care am realizat diferenţa reală dintre cum eram înainte şi cum am devenit dupa 1 an şi jumătate de Art’s Cool, un moment de mândrie şi spirit familial.”

Bianca (din public): „Am mai fost şi la alte concerte Art’sCool şi de fiecare dată mi-a plăcut că toţi cântă cu pasiune şi se vede că se simt foarte bine făcând ceea ce le place.”

19577089_2350611921829840_4537788968666580579_o.jpg

Laura, Cristina & Alina (st.) cu „Safe & Sound”, acompaniate de Alex la chitară și Ștefan la cajon

Ei bine, aşa s-a desfăşurat Art’sCool Summer Concert 2017, prin acorduri şi vibraţii prietenoase, voci deosebite, piese muncite şi o locaţie plină până la refuz de iubitori ai muzicii live. Îl aşteptăm deja pe următorul. :)

În final, trebuie să adresăm mulţumiri către Cluj.com, Cluj Life, I Like Cluj, Umblat şi Evensi pentru că au făcut ca informaţia să ajungă cu succes la voi. Ralucăi Normal îi mulţumim călduros pentru minunatele cadrele luate la concert. Le mulţumim şi celor de la Karolina Pub & Terrace pentru locaţia perfectă pusă la dispoziţie. :)

 

Pe data viitoare,

Adrian Chețan

19787352_2350611488496550_5572749998666253480_o.jpg

Lorena Cozneac ne emoționează pe „Don’t Stop Believing”

19944484_2350611821829850_4202387957563480426_o.jpg

Into the Blue cu Daria (voce) & Alex (chitară), pe „Bang Bang” (Nancy Sinatra)

19800834_2350610215163344_4418798604864101639_o.jpg

Aminda încheie spectacolul cu „I Wanna Know What Love Is”, acompaniată de Teodora (voce), Roje (pian & voce) și Corul Art’sCool

 

Educație Muzicală cu Roxana – un mentor cu „lipici”

Standard

 

Indiferent de vârsta copilului, încrederea în sine joacă un rol important în dezvoltarea adultului de mâine, iar muzica e calea prin care acesta ajunge să-și înțeleagă emoțiile, să-și exprime ideile și să se iubeasca pe sine. Vă invităm să pătrundeți în Căsuța Muzicală Art’sCool și să o cunoașteți pe Roxana Zăpârțan, mentorul copiilor din cadrul cursului de Educație Muzicală.

10367579_836432029719878_8103737279663028820_n

Roxana Zăpârțan

 

Roxana predă copiilor din școala noastră de la începutul anului 2017, iar aceștia sunt cât se poate de încântați de atitudinea sa pozitivă și personalitatea sa caldă. În tot acest timp, trăgând cu urechea la cursurile lor, povestind cu ei, fiind martor la activitățile lor, am reușit să aflu câteceva interesant: Sonia (7 ani) s-a „îndrăgostit” de Roxana încă de la prima ședință; Aida (13 ani) a găsit în mentorul ei și o prietenă bună, fetele afându-se și pe „aceleași frecvențe muzicale” (Roxana); Mădălina (14 ani) își cizelează personalitatea vocală cu piese adecvate vocii sale – Roxana mărturisește că a avut o surpriză cu Mădă, la nivel de know-how și memorie muzicală, cunoștințele tehnice acumulate alături de Oana & Mihaela (primele ei profesoare la ArtsCool), descoperind un timbru interesant, plăcut.

 

Roxana și Sonia

Roxana și Sonia

 

La fiecare curs, copiii învață ceva nou, prin joc, prin experimentare, deseori și pe acordurile chitării Roxanei. „E o provocare mai mare pentru ei (să-i acompanieze la instrument), e mai plăcut pentru toată lumea”, spune Roxana. Astfel, copiii învață să comunice mult mai eficient, se apropie mai mult de profesor, sunt mai atenți și mai curioși în raport c de melodie; se creează, practic, o legătură organică între acesta și instrumentul muzical. Copiii se simt ca niște mici performeri în devenire, luând exemplul mentorului lor, artist cu o vastă experiență scenică.

Am întrebat-o pe Roxana cum lucrează cu un copil de 6 ani și cum lucrează cu unul de 14. Aceasta mărturisește că, deși unele conținuturi sunt similare, metoda de abordare a acestora diferă: „forma de prezentare trebuie să fie mai „picantă” pentru un copil de 6 ani, și mai pragmatică, dar „dulce”, pentru un copil de 14 ani.” În fond, indiferent de vârstă, muzica este aceeași, deși văzută prin lentile diferite: „I-am întrebat pe toți copiii la prima întâlnire ce e muzica, am avut o discuție mai filosofică la început, pe tema asta. Cum vezi muzica? Dacă ar fi să pictezi muzica, ce culori ai folosi?” Apoi mai completează: „Îi ajută să se descopere, să privească viața prin alți ochi, fie acum, fie la vârste diferite. E foarte important să avem contactul cu muzica, pentru că avem numai de câștigat.”

În scurt timp, elevii Roxanei vor avea ocazia de a fi vedete în cadrul Art’sCool Summer Concert 2017, eveniment anual al școlii noastre, unde vor pregăti piese cu band-ul școlii, acompaniați vocal de alți cursanți.

17457528_2274199246137775_6631716360521734175_n

Aida și Roxana

 

Ce va învăța copilul tău în cadrul cursurilor de Educație Muzicală:

  • Exercițiile și jocuri care-l vor învăța să-și înțeleagă mai bine propriul corp;
  • Muzica, corelată cu alte arte și activități (desenul, dansul, sportul, jocul de rol ș.a.), îl vor ajuta să-și dezvolte o întelegere aprodundată a lumii înconjurătoare;
  • Coordonat de Roxana, copilul tău va experimenta cu diverse instrumente muzicale, lucru ce-i va „sculpta” auzul și-i va dezvolta simțul ritmic;
  • Va învăța cum să folosească spațiul din jurul lor, precum și obiectele din acel spatiu, fapt ce controbuie la dezvoltarea logicii spațiale;
  • Se va relaxa dupa o zi de școală;
  • Va realiza diferite exerciții distractive pentru o respirație corectă și pentru încălzirea a vocii, pregătindu-l fizic, psihic și vocal pentru cântat;
  • La Atelierul de Educație Muzicală, copiii se vor implica în activități de grup, menite a-i angrena în jocuri interactive, distractive și educative, sporindu-le abilitățile de comunicare, lucru în echipă și empatie.

PS: Înscrie-ți copilul la Educație Muzicală, în cadrul ofertei noastre YouDeal și beneficiezi de o reducere!

                                                                                                                   by Teodora

Atelierul de Prezenţă şi Mişcare Scenică cu Diana Roşca

Standard
Atelierul de Prezenţă şi Mişcare Scenică cu Diana Roşca

 

Scopul Art’sCool este să pregătească artiştii pentru a păşi cu succes în lumea muzicală. Pe lângă munca depusă pentru a şlefui voci unice şi sănătoase, este important să oferim cursanţilor posibilitatea de a beneficia de un pachet întreg, unde atât studiul canto cât şi atenţia către mişcarea şi prezenţa scenică ocupă roluri importante în actul scenic.

Atelierului de Prezenţă şi Mişcare Scenică Art’sCool propune o abordare actoricească pentru soliștii vocali și este organizat într-un modul de o lună și jumătate, coordonat de doi profesori de actorie: Diana și Raluca. Prima parte a modulului e predată de actriţa Diana Roşca, iar eu am avut ocazia de a participa la acesta, alături de cursanții avansați Art’sCool. După cum unii bine ştim, Diana face parte din lumea actoriei de mai bine de 10 ani, dar este cunoscută şi pentru show-urile de stand-up comedy pe care le susţine atât în ţară cât şi în Statele Unite, în oraşe precum New York sau Washington.

Ce am putut observa la cursurile Dianei este că acestea se auto-recomandă prin profesionalism şi dinamism. În cadrul atelierului, exerciţiile vizează atât grupul, prin crearea unei coeziuni benefice în industriile artistice (muzică, dans, teatru, artă grafică etc.), cât şi pe fiecare cursant în parte, prin muncă şi feed-back individual. Exemple de exerciţii de grup care mi s-au părut atractive şi utile în acelaşi timp sunt imitarea obiectelor (vioară în flăcări etc.), analiza şi critică constructivă a colegilor când aceştia cântă sau recită, reproducerea acţiunilor colegilor în stil oglindă, precum şi exerciţii dinamice în cerc sau grupuri, ce presupun transferul rapid şi corect al atenţiei de la un coleg la altul. În funcţie de împrejurări şi obiective, exerciţiile se pot desfăşura atât în şcoală cât şi în aer liber, pentru a oferi atât medii controlate cât şi unele noi, imprevizibile, asemenea scenelor pe care cursanţii şcolii îşi doresc să ajungă.

 

Asta

 

Cu ce îi ajuta atelierul pe cursanţi?

  • În primul rând, una dintre ţintele observate este reducerea şi chiar eliminarea sentimentului de jenă pe care orice artist la început de drum îl resimte pe scenă. Exerciţiile coordonate de Diana reuşesc să relaxeze participanţii, să îi inveţe să stăpânească spaţiul şi să se prezinte curajos în faţa publicului, fără a rămâne cu sentimentul că ceva din ce fac ei pe scenă este penibil în vreun anumit fel. Unul din lucrurile propriu-zise pe care Diana îi învaţă pe cursanţi la începerea exerciţiilor este că pe scenă e preferabilă spontaneitatea, să improvizezi, chiar şi să răspunzi uneori greşit la un stimul sau să reacţionezi la ceva ce poate nu îţi era adresat ţie, decât să te blochezi, să eziţi, iar publicul să observe nedumerirea şi nesiguranţa în tine şi în propriul tău rol artistic.
  • În acelaşi timp, am sesizat cu uşurinţă că misiunea mentorului este să-i scoată din zona de confort pe participanţii la atelier, într-o mai mică sau mai mare măsură, pentru a-i încuraja să traseze noi orizonturi ale prezenţei scenice şi să exploreze noi zone ale exprimării artistice.
  • De asemenea, atenţia mentorului se orientează şi către dezvoltarea unei atenţii periferice şi distributive, element necesar în timpul concertelor susţinute de cusanţi, deoarece aceasta le permite să rămână în personaj, să se concentreze pe cântec şi pe emoţia transmisă, dar să fie în acelaşi timp conştienţi de ce se întâmplă în jurul lor (spre exemplu conştientizarea colegilor de scenă, a indicaţiilor din backstage, a sunetiştilor etc).
  • Un alt lucru pe care am observat că Diana insistă în cadrul atelierului este dezvoltarea capacităţii de oferire-primire de feed-back, atât prin auto-analiză, cât şi prin comunicarea cu colegii de breaslă, astfel încât artistul să se corecteaze şi să se dezvolte în mod constant.

 

      Urmărește un episod special din Art’sCool LIVE!, alături de Diana!

 

Ce spun cursanţii?

Andy: „Atelierele de prezenţă şi mişcare scenică cu Diana m-au ajutat să fiu mai prezent şi mai concentrat în timpul actului artistic, mi-au dezvoltat atenţia distributivă şi creativitatea din punctul de vedere al gesturilor şi expresiilor folosite pe scenă”.

Bogdan: „Cursurile de mişcare scenică parcurse cu Diana mi-au lăsat un gust dulce. De ce? Pentru că Diana este un actor profesionist şi are foarte multe de arătat, atât ca om, cât şi ca performer. În acelaşi timp, Diana este un profesor serios dar uman, iar asta mi-a plăcut mult. Cursurile din punctul meu de vedere sunt benefice pentru orice persoană care se află în contact cu publicul”.

Laura: Pe mine cursurile m-au ajutat mult să fiu mai deschisă când trebuie să vorbesc sau să cânt în faţa oamenilor. Cred că oricine, nu doar artiştii, ar putea beneficia de genul acesta de cursuri, pentru că toata lumea are nevoie să audă păreri diferite referitoare la felul în care prezintă ceva celorlalţi şi mi se pare că Diana a pus destul de mult accent pe lucrul acesta”.

Personal, am rămas cu nişte informaţii şi tehnici care cred că imi vor folosi toată viaţa, iar dedicarea mentorului şi feed-back-ul cursanţilor nu fac decât să confirme acest lucru. :)

See you next time, cu impresiile mele de la Atelierul de Prezență și Mișcare Scenică, Partea a II-a, alături de Raluca!

Adi blog

 

Adrian Cheţan (PR Art’sCool)

Speaking’sCool: un altfel de workshop de comunicare

Standard

Vizual event 851x315 px-8 aprilie

Cheia unui speech de succes e dincolo de mesaj: vocea, tonul ei, ritmul vorbirii și o respirație dozată corect pot face minuni în fața unui public, iar gestionarea fizică și psihică a emoțiilor elimină nesiguranța și transformă un speaker oarecare într-un influencer charismatic.

Speaking’sCool este un workshop de comunicare diferit, dedicat vocii, conceput printr-o abordare pe care actorii și marii solişti vocali o cunosc şi o aplică în munca lor.

Speaking’s Cool te va învăța cum să:

✗ Te simţi confortabil fizic şi psihic când vorbeşti în faţa unui public.
✗ Menţii interesul publicului.
✗ Îţi lucrezi o voce mai melodioasă și mai captivantă.
✗ Îţi controlezi volumul vocii și fluctuațiile care dau senzația de nesiguranță.
✗ Îți controlezi ritmul vorbirii în așa fel încât să nu obosești publicul vorbind prea rapid sau cu pauze prea mari.
✗ Îți găsești propria voce a succesului!


Program:


12-15: workshop de tehnică vocală și respirație
15-16: pauză de masă
16-19: workshop de prezență și mișcare scenică


Taxa de participare: 450 RON (include prânzul).
Detalii și înscrieri: 0741073354 sau office@artscool.ro
5 locuri disponibile.

Call For Voices!

Standard

Ne pregătim de Art’sCool Winter Concert!

 

 

Anul trecut, cei din gașca Art’sCool and friends și-au unit vocile în cadrul unui concert de vis. Dorim ca și anul acesta să reconstituim acel vis, așadar, te invităm să faci parte din Corul nostru! Vestea bună e că nu trebuie să fi elev actual al școlii noastre; oricine e binevenit! ;) Promitem bună-dispoziție, ceai cald, oameni faini și muzică bună.

Confirmă-ți dorința de a fi una din vocile Art’sCool pe artscoolro@yahoo.com sau la 0741 07 33 54 până pe 1 Noiembrie!

 

Art’sCool își redeschide porțile pentru un nou an școlar!

Standard

 

Ne scuturăm încet, încet de ultimele raze de vară și începem să ne pregătim ghiozdanul cu partituri, versuri și kazoo-uri, deoarece reîncepe școala muzicală.

Te așteptăm și în acest an să faci parte din gașca Art’sCool și cheamă-ți și prietenii, deoarece primesc reducere de 33% pentru prima lună, dacă se înscriu din Septembrie.

 

Și în acest an, vei avea parte de:

Ac event

Ateliere de Voce și cursuri individuale de canto modern.

ac kids

Cursuri diverse: educație muzicală, teorie muzicală, chitară, pian, bas și tobe.

AC atelier (3)

Activități extra: concerte, tabere, ieșiri la film, teatru, operă etc.

Standard

13329364_2063851153839253_3108645935596296749_o

În data de 16 iunie, Art’s Cool te invită în Golfee la un super Concert de Vară al

elevilor şi mentorilor şcolii.

Pentru că vara e oficial prezentă, iar amicii noştri sunt din ce în ce mai dornici să se

exprime muzical, Art’s Cool te invită la Summer Concert, o seară destinată muzicii, a stări de

bine şi a unor reprezentaţii menite să îţi arate ce mai pregătesc atât elevii cât şi mentorii

Astfel, eşti aşteptat în data de 16 iunie în Golfee Cluj, un loc destinat familiei, artei,

sportului și, evident, minigolfului, pentru a avea parte de o seară plăcută, bucurându-te de

interpretarea unor piese cunoscute. Dacă piesele interpretate îţi stârnesc simţurile muzicale, ai

ocazia să te exprimi şi tu în continuarea serii în cadrul unui karaoke.

Partenerul, prietenul şi susţinătorul principal este Daisler Print House, care sprijină cu

interes şi drag orice iniţiativă artistică pusă la cale.

Te aşteptăm cu nerăbdare, deci vino să ne descoperi!

Pentru detalii şi rezervări, poţi să arunci un ochi pe:

https://www.facebook.com/artscoolcluj/

Provocările cântatului: respirația.

Standard

Episodul 2.

 

Iată-ne din nou, prezenți cu un articol proaspăt despre diversele provocări pe care meseria și/ sau pasiunea noastră de cântăreț ni le oferă, anume respirația. Cu toate că internetul abundă în materiale care te pot ajuta să înțelegi mai bine cum îți funcționează „motorul”, noi vrem să-ți împărtășim câteceva din experiența noastră și a dragilor noștri elevi.

 

În spiritul discuției precedente, am să încep cu exemplul personal: salut, sunt Teodora și am probleme cu respirația!  De ce? Pentru că, acum mulți ani, am fost diagnosticată cu astm bronșic. Nu e grav, am ales să ignor acest aspect, dar nu în sensul în care am lăsat o afecțiune netratată, ci pentru că nu vreau ca asta să-mi definească aptitudinile și să-mi găsesc mereu câte o scuză pentru alte lipsuri vocale. Înțelegerea funcționării respirației diafragmale relaxate și exersarea variilor tehnici în acest sens m-au ajutat enorm. De pildă, când practic un sport, energia îmi rămâne la un nivel optim și nu mă opresc cu răsuflarea tăiată, cum făceam mai demult. Studiul respirației l-am început prin liceu, dintr-o carte de yoga, fiind curioasă cu ce se mănâncă această spiritualitate. Mă „jucam” cu exercițiile întâlnite acolo, chiar și pe stradă. Descoperisem respirația diafragmală, yay! Evident, în timp, am început să studiez mai aprofundat, „furând” și de pe la alții.

Paradoxical Breathing

Respirația diafragmală

Oana ne povestește cum a învățat ea sâ respire corect: cu cărțile pe burtă! :) Da, clasica metodă prin care te așezi pe o suprafață dreaptă, plasezi niște cărți grele pe zona abdominală, luptând contra greutății la inspirație, apoi relaxând abdomenul, treptat, la expirație. Aminda ne sugerează să controlăm cele trei checkpoint-uri: diafragma, pieptul și lateralul trunchiului, unde se află mușchii intercostali. Există un mit conform căruia pieptul nu trebuie să se umfle atunci când inspiri: greșit, acesta se bombează ca urmare a acțiunii mușchiului diafragmal și a umplerii plămânilor cu aer; însă atunci când acesta se ridică doar, fără susținere diafragmală, cauzând totodată și ridicarea umerilor, vorbim de o respirație greșită, care ne împiedică să susținem o notă atunci când cântăm, reducând rezistența generală a organismului. „Trebuie să existe un echilibru între piept și diafragmă”, ne spune Aminda, aceasta depinzând de fraza muzicală interpretată, de postura adoptată, de mișcarea scenică ș.a. Mai jos vă redăm un video live în care P!nk ne dă o lecție valoroasă de respirație în timpul unui performance.

 

https://www.youtube.com/watch?v=mY_rbzS2RPc

 

Că tot am menționat mai sus de sport: recomand tuturor practicarea mișcării – în speță în aer liber – , însă cu o condiție: să o practici relaxat, cu drag și nu constrâns de vreun scop care are doar menirea de a-ți induce anxietate. Mulți fac greșeala de a nu fi atenți la acest aspect atunci când practică sport. Mai demult întrebasem un instructor de dans cum trebuie să respir în timpul unei anumite mișcări și acesta mi-a răspuns: „Hm, nu m-am gândit la asta până acuma…”. În timpul unui spectacol, o amică, dansatoare, alergând în culise după numărul ei, spre mine, cu ochii mari și abia răsuflând: „Nu am respirat deloc, am executat numărul dintr-o bucată!”. Alina, eleva noastră, spune că, deși la început nu știa „de unde vine” respirația, acum se gândește la asta și în timpul sportului, fiind identică cu cea din timpul cântatului. De asemenea, Alinei i s-a dezvoltat conștientizarea procesului și acum e atentă cum și unde respiră în timpul unei piese. Ceea ce ne duce spre următorul subiect:

 

Cum studiem o piesă din punctul de vedere al respirației? Sau, unde respirăm într-o piesă. Acest lucru depinde de o serie de factori, cel mai important fiind ascultarea. Studiem piesa, vedem unde respiră artistul în funcție de frazare. Evident, nu trebuie imitată frazarea artistului la perfecție, ci doar ca studiu. Dacă te ajută, poți marca pe foaia cu versuri locurile în care respiri și chiar ce tip de respirație folosești, ce grupă de mușchi abdominali ți se contractă și cu ce efect etc. Andreea, colega Alinei, ne spune cum a învățat să lucreze pe respirație, studiind textul unei piese. Este esențial ca studiul respectiv să fie întărit de exersarea continuă, pe piesa în cauză. Acest lucru e valabil și pentru vocalize, desigur, preferabil realizate pe un metronom, pentru a-ți lua un reper.

 

… Și iată cum începem să te punem la muncă! :) Promite-ți că te vei apuca chiar de azi, de acum, să lucrezi pe respirație! Nu ezita să ne pui orice întrebare în commenturi și noi te vom îndruma. Comentează și dacă ai alte completări din propria ta experiență. Rămâi aproape, data viitoare vom dezbate problema cunoașterii și înțelegerii propriei voci.

 

Cu drag,

Teodora

 

Provocările cântatului: „Sunt eu făcut pentru asta?” 

Standard

 Episodul 1

 

Am stat la povești cu mentorii și elevii Art’sCool pe tema dificultăților în cântat pe care le-au întâmpinat cu toții de-a lungul anilor și am decis să vă împărtășim câteva dintre acestea, precum și experiențele lor personale. De la probleme tehnice (respirație, tensiune, ton) la cele de factură emoțională (lipsa încrederii, tracul), am adunat de toate pentru toți și vi le vom reda, rând pe rând, într-o serie de articole pe această temă, menită să vă aducă puțină claritate și să vă arate că sunt foarte mulți artiști care vă împărtășesc aceste posibile probleme, chiar artiști cunoscuți.

12489201_1943155155908675_8579394215440945816_o

made by Raluca Normal

Debutăm această serie cu una din problemele fundamentale ale vocaliștilor: Sunt eu făcut pentru asta? – întrebare care aduce cu sine o sumedenie de alte întrebări: Sunt un bun cântăreț? Dacă nu, pot deveni? Merită să investesc în acest vis? Cum pot deveni un cântăreț mai bun? etc.

 

Am să vă spun puțin despre mine (Teodora): Îmi plăcea să cânt de când eram mică, fără să-mi pun problema „ce-i aia”. Din pasiunea pentru artă și creație, am început să „mă joc de-a compusul” și să-mi doresc să învăț chitară – cu toate că stăteam prost cu urechea în copilărie – sau cel puțin așa mi se spunea. La 16 ani am mers la Palatul Copiilor din Baia Mare, unde Ovidiu, profesorul de chitară, mi-a pus microfonul sub nas și mi-a spus să mă acompaniez de voce. Prima experiență cu microfonul a fost extrem de ciudată, nu îmi recunoșteam vocea. Cu toate acestea, am început să cânt… Tehnica mea era practic inexistentă, aveam mari dubii în calitățile mele de vocalistă. Aveam, totuși, o calitate importantă: vocea mea era naturală, imperfectă, dar „raw”, o pagină albă pe care urma să scriu ceva ani mai târziu, când m-am pus cu burta pe carte și pe instrument, ajungând a-mi cunoaște vocea și a mă bucura de experiența studiului și a performance-ului, în ciuda îndoielilor pe care le-am avut pe parcurs.

 

Este o poveste comună: fie că suntem la început de drum, fie că suntem profesioniști, există momente în care ne întrebăm dacă suntem meniți pentru asta, dacă vocea noastră are capacitatea de a transmite celorlalți. Încă din primul curs pe care-l țin cu elevii, îmi place să îi încurajez: oricine poate să cânte! E nevoie de pasiune, dorință și mult studiu. Ei, „fiecare este diferit și are limitele lui”, ne spune Bogdan Mezofi și asta e un lucru bun! Important nu e cât poți (cantitatea), ci ce poți face cu cât ai, cum tansmiți (calitatea), completează acesta. Deși nu garantăm că toți pot ajunge Michael sau Whitney, pot deveni, totuși, o mai bună versiune a propriei persoane și voci.

 

Veste bună pentru copii! :) Mihaela Popa ne spune că „toți copiii sunt talentați” – și vom discuta mai multe pe tema asta într-un articol viitor – deoarece copiii sunt o pagină albă, așa cum spuneam mai sus, despre experiența mea. Tot în opinia Mihaelei, una e să ai talent și alta e să poți să cânți; un talent nefructificat rămâne îngropat în pământ, de aceea e mai bine să încerci – doar așa vei descoperi dacă ai înclinații în acest sens, după cum ne explică și Bogdan.

1599072_1843850662505792_6198973897313049942_o

Echipa Art’sCool @ Festivalul Lolly Boom 2015


Aminda, vocal coach și solistă, ne povestește că „la început a fost greu. Pe atunci informația circula mai greu și din lipsă de variante m-am înscris la secția de canto clasic a Școlii Populare de Arte „Tudor Jarda”. Acolo am învațat poate cele mai importante lucruri: să respir și să mă joc cu deschiderea gâtului prin mișcarea laringelui. Avea o voce dreaptă și stăteam acasă cu orele încercând să imit câte o solistă preferată, exersând întâi vibrato, apoi lucrând și la alte lucruri tehnice. Îmi aduc aminte că Fallin’ (Alicia Keys) a fost prima piesă pe care am reușit să fac un melism, o „floricică”, cum se spune. Am forjat începutul acela acapella până a început să îmi iasă coborârea de pe „in”. Prima provocare a fost să învăț exact notele și apoi să reușesc să reproduc melismul cu aceeași vitză și același balans ca în original. Am muncit enorm și am cântat mult pe oriunde apucat pentru ca să ajung să încep să cânt cât de cât acceptabil, să încep să transmit ceea ce îmi doream cu vocea mea. Acum câtva timp m-am întâlnit cu un amic din industrie care mă cunoaște de la primele încercări făcute undeva la 16 ani. M-a felicitat pentru concert și mi-a spus „Recunosc, atunci nu ți-am dat prea multe șanse. Se vede că ai muncit enorm”. Recunosc, n-a fost nici un moment de muncă, doar dorința de a înțelege și plăcere pură”, spune Aminda. 

Pragul școlii noastre e trecut de o paletă variată de oameni: profesioniști, amatori, pasionați de karaoke, persoane care vor să-și cultive o pasiune sau care vin să se destindă și să scape de anxietatea socială prin terapia muzicii și a performance-ului. Mentorii noștri îi ghidează pe fiecare în parte, în funcție de obiectivele și aptitudinile lor. Rămâneți aproape, data viitoare vom povesti despre fundamentul cântatului: respirația! ;)

Dacă dorești să ne împărtășești din experiența ta sau să ne pui întrebări, scrie-ne pe artscoolro@yahoo.com. 

Cu drag,

Teodora Bârla